با سلام خدمت دوستان
پس از چند سال از آخرین بروزرسانی "وبلاگگلها"، این بار با این پست تازه در خدمت شما هستم.

همانطور که در مقدمه کتابی که دانلود می کنید، خواهید خواند که این مجموعه نخست قرار بوده بصورت کتابی منتشر شود اما به دلایلی اکنون بصورت الکترونیک و رایگان تقدیم می شود:
دانلود pdf کتاب
دانلود آهنگهای 1 تا 12
دانلود آهنگهای 13 تا 24
دانلود آهنگهای 25 تا 36
این مجموعه دربرگیرنده نت تعدادی از قطعات استاد حبیب الله بدیعی همراه خود آهنگها می باشد که با تلاش هنرمند گرامی و دوست خوبم آقای سینا حسینی نگاشته شده است.
این هم برگ سبزی بود تحفه درویش،‌علی نگهدارتان

+ نوشته شده در  پنجشنبه یازدهم دی 1393ساعت 14:37  توسط سعید  | 
 

یکم: درباره تنبک نوازان

نوشته نادر

درود به شما

 

مطلبی کوتاه راجع به سازتنبک و به ویژه هنرمند محترم امیر بیداریان اختصاص داده می شود

مقدمه گفتار را اینطور آغاز می کنم که ساز ضربیتنبک یک ساز کاملا تخصصی و کامل از لحاظ ضربی و تکنیکی می باشد.این ساز علیرغم سادگیظاهری و ساده بودن فیزیک سازی، به اندازه ای ظریف و پر محتوا است که دیگر سازهای ضربی هرگزقدرت مانوری چون تنبک نخواهند داشت و با افتخار تمام می توان گفت این ساز برترین سازضربی و مادر سازهای ضربی می باشد و باز تاکید بر این کلمه دارم که مادر سازهای کوبهای و ضربی می باشد. بطوریکه نوازنده تنبک توانایی نواختن سازهایی چوندایره، دف، تومبا، طبلا، دهل و حتی درام میباشد؛ البته که با کمی فراگیری در نوعنوازندگی هر ساز. از نظر صدادهی و شیرین نوازی و ریزهکاریهای ضربی، تنبک حرف اول را می زند و قابل گفتن هست که این ساز تکنیکهای زیادی درنواختن دارد و به تمرینات شایانی در نوازندگی نیاز دارد و با کمی دقت می بینیم که نواختن این ساز با تمامی انگشتان و با حالات مختلف دست و تکنیکهای مختلف عضلاتدست همراه است که موجب صدادهی های مختلف و ظرافتهای مختلف در حین ادای ریتممی شود.

 

تهرانی* حسین تهرانی - همانطور که شما می دانید شادروان استاد تهرانیاولین هنرمندی بودند که سبک در نوازندگی تنبک ارائه دادند و تکنیکهای مختلفی رو گردآوری کردند و بلکه نوآوری کردند و در ضمن این کار، در متد آموزشی این ساز اقداماتبزرگی صورت دادند و این ساز رو همگام با خالقی ها و وزیری ها و استادانی چون صبا بهارکستر معرفی کردند و در نتیجه متدی در تنبک نوازی تدوین شد به ناممکتبتهرانی. متدی شسته و رفته، کاملا تکنیکی و کاملا به روز و قابل درک و همچنین جامع درانواع سبکهای موسیقی ملی. نکته ای که قابل توجه هست اینکه در تنبک نوازی نیز تکنیک هاو ظرافتهای بدیعی در نوازندگان پیشین و همچنین همگام با مرحوم تهرانی و حتی بعد ازایشان به چشم می خورد که بسیار قابل تامل هستند و از جمله متدهای کافه نوازی این سازهست که عرض کردم ظرافتهای خاص خود را دارد که در مکتب حسین تهرانی گفته نشده امامی توان گفت تنبک نوازی به شیوه هنرستان (یعنی حسین تهرانی) کاملا جامع هست و شیرینکاریهای ظریف نوازندگی در آن قید شده است.

همانطور که در بالا اشاره کوچکی شد حسین تهرانی متدی تایید شده می باشد و کتاب ایشان در هنرستان موسیقی در زمانپیش از انقلاب که اینجانب آگاهم و همینطور فکر می کنم هم اکنون در هنرستان موسیقیتدریس می شود و بطور معادل متد استاد خالقی و کلنل وزیری که در تار و سه تار و ویولناز جامع ترین و بهترین متد آموزشی می باشد که در هنرستان موسیقی تدریس می شود وبه عنوان کتاب هنرستان معروفند که بدان معناست اینها بنیاد موسیقی ملی و اصل و ریشهاین هنر می باشند و هرگز نباید فراموش شوند که متاسفانه امروزه فراموش شده اند وبه چنین آشفتگی در موسیقی و همینطور در هنرستان موسیقی دچار شده ایم و بطور ملموس تردر ساز ویولن.

 

*استاد هوشنگ مهرورزان -که ایشان برجسته ترین هنرجوی استادتهرانی بودند و با مهارت تمام این ساز را می نواختند و شاگردان مختلفی تربیت کردهاند. متاسفانه فضای چند دهه اخیر در موسیقی ملی ایران طوری شد که ایشان گوشه گیری گزیدند و هرگز دست به ساز تنبک نزدند و از بد روزگار هیچکدام از هنرمندان تنبک نوازما یادی از ایشان نمی آورند و گویی کسرشان شان میآید که بگویند شاگرد ایشان بودند وخبث طینت وجود آنها را گرفته است و تنبک نوازان دیگر بی مهری نسبت به ایشان نشانداده اند و بی گدار پشت بر هرچه مکتب موسیقی تهرانی بود زده اند و بطور دقیق می توانگفت هنرمندان ناخلف موسیقی ما هستند.

 

افتتاح*استاد امیر ناصر افتتاح -مطمئنا یکی از شهیرترین و شیریننوازترین تنبک نواز تاریخ موسیقی ما ایشان می باشند و خدمات نوینی در متد مرحومتهرانی انجام دادند و ایشان در تمام گفتگوهای رادیو و ژورنالی افتخار کردند کهشاگرد استاد مهرورزان هستند و در خوشنامی استاد مهرورزان بطور قابل توجهی تاکیدکرده اند.

آنطور که اینجانب آگاهم زمانیکه استاد صبا اولین آموزشگاه موسیقی رادر شهر رشت بنا می کنند و در آنجا در کنار استادان برجسته از جمله حسین تهرانی بهتدریس موسیقی و توسعه موسیقی ملی تلاش می کردند از ایشان درباره هنرجوی جوانی بنامامیرناصر افتتاح پرسش شد و شخصی پرسید که چطور می نوازد؟ ایشان درحینی که تند راهمی رفتند و سرشان پایین بود گفتند: به به، به به! و در ادامه گفتند: البته که استاد ما(یعنی حسین تهرانی) بهترین نوازنده و سراستاد است اما با ما نمیزند! برای خودشمیزند. این یعنی اینکه نوازندگی مرحوم افتتاح دلنشین بود و احساس خاصی داشت و متانتو ظرافت خاصی در همراهی با نوازندگان انجام می داد و همینطور که همگی معتقدیم زیبامینواخت. چه اشخاصی که در این سه دهه به ایشان حسادت کردند و نام ایشان را از زبانهاسعی کردند ببرند البته از بین همین اشخاص هنربند! نه هنرمند.چه شاگردانی را ایشانپرورش داد و متاسفانه ... اینطور نام ایشان حفظ نشد! در مورد اینکه چطور ایشان فوتکردند و آیا واقعا به مرگ طبیعی فوت کردند و با چه وضعی، اجازه بدید که در وقت معینپرده برداری شود.

 

تکنوازان 113  دانلود

دستگاه: (مخالف) سه گاه

ویلن: اسدالله ملک

تار: فریدون حافظی

بربط: منصور نریمان

نی: محمد موسوی

تنبک: امیر ناصر افتتاح

 

* استادامیر بیداریان- او یکی از پرتلاشترین نوازندگان تنبک بود و باجرات و جسارت تمام می گویم که در مهارت نوازندگی و ضرب شناسی کسی به هنر اینمرد نمی رسید. شیرین نوازی استاد بیداریان بسیار مشهور است. ورزیدگی انگشتان و عضلاتدست ایشون درحد اعلا بود و در ریتم و ضرب گیری حرف اول را میزد. استعداد فوق العادهو علم بالای ایشان در ساز تنبک و تئوری این هنر، بی بدیل بود. امیر بیداریانمی توان گفت کسی بود که بیشترین زحمت را برای متد حسین تهرانی کشید و چه ابتکاراتنوینی در نوازندگی به شیوه تهرانی افزود و با چه همتی در آموزش این متد انجامداد. هنرمندان نوازنده امتناع می کردند که با امیر بیداریان همنواز شوند چرا که درهمنوازی کم می آوردند و چنان دچار پیچیدگی تنبک امیر بیداریان میشدند که همیشه هراساز همنوازی در کنار تنبک ایشان داشتند. چه حرفهایی که پشت سر استاد بیداریان نبود. چهاشخاصی سعی در خراب کردن وجهه هنری این مرد داشتند چرا که می هراسیدند از ایناستعداد و از این ضرب شناسی و پیچیدگی نوازندگی او. بله درسته مرحوم استاد بیداریاندر نوازندگی تکلف داشت اما یک هنرمند کاملا شیرین نواز بود و شیرینی ساز او لطافتنوازندگی او قابل قیاس نیست. از همکاری های زیاد امیر بیداریان با اسدالله ملک میتواننام برد چرا که هر دو هنرمند ارجمند بسیار چیره در ساز بودند و کم نمی آوردند. اسداللهملک سیلی اول را در نوازندگی ویولن میزد و غرا می نواخت و در جسور بودن انگشتان، طرازاول را داشت ضمن اینکه چند سال شاگرد و همنواز استاد حسین تهرانی بود و در ضربشناسی و پیچ و خمهای آن کاملا ورزیده بود و امیر بیداریان همانطور که توصیف شد پیچو خمهای زیادی در نوازندگی مهار کرده بود و در بالا بردن متد تهرانی بقدری مسلط عملکرد که عملا بسیاری از تنبک نوازان به اصطلاح درست، از متد حسین تهرانی با پیدایشبیداریان رمیدند! تا جاییکه مکتب حسین تهرانی را انکار کردند و در این سه دهه دستبه بنا نهادن مکتبهای جدیدی زدند که با نامهای رجبی و فرهنگفر مسیر خود را عوضکردند و خود را امروزه صاحب مقام و منسب می دانند و تا جاییکه امکان داشت امیربیداریان و حسین تهرانی را نادیده گرفتند. از معدود هنرمندان تنبک نوازی که به شدتبه شیوه حسین تهرانی تاکید میکرد امیر بیداریان بود.

هنوز کههنوز است استانداردترین متد و شفاف ترین متد آموزشی کتاب هنرستان میباشد و زمانیکهامیر بیداریان هنرجو داشتند از همین متد پیروی میکردند و خلاقیت و نوآوری بیشتر درعهده هنرجو و ذوق و قریحه او بود.

رجبی( * بهمین رجبی - جا دارد در مورد سبک بهمن رجبی خدمتتونبگم. عرضم بحضورتون ایشون هنرمند خیلی ورزیده ای هستند و با تکنیک اما بسیار باتکلف! و باید بگم متاسفانه متد آموزشی که ایشان ارائه دادند و به عنوان جایگرین متدتهرانی قرار گرفته از نظر آموزشی و حتی نگارشی و اساس تنبک تغییر ایجاد کرده و بایدبگم به هیچ عنوان متد مناسبی برای هنرستان و آموزش نیست! و این متد تئوری تنبک هرگزنخواهد بود و اصولی نخواهد بود. هنرجویان تنبک بخوبی در درک این مطلب واقف هستند ونمی بایست پلهای گذشته رو که ازقضا بخوبی بنا شده بود خراب کرد و اصول جدیدگذاشت. آقای رجبی نوازنده خوبی هستند اما تئوریسین تنبک نیستند و همینطور اشخاصی کهخوش ندارم نام آنها را تکرار کنم و بگویم که چه فرزندان ناخلف موسیقی ماهستند.)

 

 

اما باز به بیداریان بپردازیم.

متاسفانه امیربیداریان در سالهای پس از انقلاب چنان از هنر کناره شد و چنان ایشان را متروک کردندکه حتی ایشان مایل به هیچ نوع همکاری در عرصه هنری نبود مگر هنرجویانی که تحت تعلیمایشان بودند و آموزش می دیدند. تا جایی که آگاهم این هنرمند ما اواخر در کار فرشو کارهای تجارت وارد شد و حالا بماند که چه شد، اما قبل از این موارد استادبیداریان چند کتاب بجای گذاشت به همراه یک نوار آموزشی که خدمتی بزرگ می توان گفت پساز استاد تهرانی در مکتب تنبک نوازی ارائه کردند. زمانیکه این کتاب به وزارت فرهنگکنونی که ارشاد هست رسید بعد از تامل و تفحص به این نتیجه، بدرستی رسیدند که اینکتابها بسیار ارزنده هستند و می توان به عنوان متد نوین در راستای کتاب هنرستاناستاد تهرانی حتی جایگزین کرد و بسیار مهر تایید بر آن زدند و ۳ جلد کتاب نهایتا ازاستاد بیداریان منتشر شد ولی متاسفانه نمی دانم تحت چه عواملی این متد و این آثارارزنده به کلی نیست و نابود شد و هرگز هم پیرو کتاب هنرستان قرار نگرفت و دست چهعاملی بر این قضیه بود آشکار نیست و چه اشخاصی از حسادت و بخل این آثار رو کمیابکردند هم بر ما معلوم نیست.

آنطور که مشاهده میکنیم استاد اسماعیلی وبهمن رجبی که کتاب آموزشی تنبک منتشر کردند و ضربهای تنبک را با نت نگاشته اند تاالان هرگز نوار و یا فایل صوتی و تصویری از نوازندگی و آموزش همین متد منتشر نکردهاند که این خود ضعفی بزرگ است و چطور می توان توقع داشت که هنرجو ندانسته ونشناختهبتواند آنها را بنوازد. متدی که از لحاظ تکلف درحد بالایی است. اما بیداریان و تهرانیاینطور نبودند. آنچه مکتوب کردند را نواختند و برجای گذاشتند. کار بهمن رجبی همانندردیف ویولن کلنل وزیری است که خود نوازنده نبوده بلکه تئوریسین بود و ردیف ویولنوزیری یکی از ردیفهایی است که می توان گفت شاید در ایران چند نفر تازه اگر واقعابتوانند تمامی تکنیکهای درج شده در آن را رعایت کنند یافت شود. در مورد بهمن رجبیهمینقدر میتوانم بگویم که این هنرمند ورزیده ما و بسیار استاد هرگز تئوریسین نیستندو با جسارت تمام می گویم به اشتباه پلهای ساخته شده تهرانی را خراب کرد و اصول خودرا برجای گذاشت. چون برخی از اصول ایشان مبنای خاصی ندارد.

 

تکنوازان 102  دانلود

دستگاه: سه گاه

تار: فریدون حافظی

ویلن: اسدالله ملک

تنبک: امیر بیداریان

 

اسماعیلیاما*استاد محمد اسماعیلی .ایشان بسیار هنرمند ارزنده و می توان گفت یکهنرمند فرهیخته ای هستند و در قیاس با امیر بیداریان باید بگویم ایشان از نظرتکنیکی کاملا منحصر بفرد هستند و تمامی تکنیکهای امیر بیداریان که پیرو مکتب تهرانیاست را در نهایت استادی مهارت دارند و بنظر من یکی از ویژگیهای خوب آقای اسماعیلیبجا استفاده کردن از تکنیکهاست. ایشان همانند افتتاح و جهانگیر ملک راه دست و پا بهپای نوازنده حرکت می کنند و آقای اسماعیلی خیلی ظریف در لابه لای برخی از اینهمنوازیها این تکنیکهای پیچیده بیداریان رو در نهایت زیبایی اجرا می کنند و تاکید منباز بر این است که بسیار متین و هم احساس با نوازنده، ایشان نوازندگی می کنند و کتابیهم که البته برجای گذاشتند پرتکلف هست و به عقیده من نیاز به تمرکز و مهارت بسیارزیاد دارد که البته تکلف در ضربخوانی است و به عقیده اینجانب متدهای بسیار مناسبتریبه عنوان مکمل برای ارائه این چنین تکنیکها می باشد. یعنی درک ضربهای پیچیده از طریقگوش.

 

 

در پایان

آموزش تنبک امیر بیداریان که عرضکردم در بازار نایاب هست خدمت شمت تقدیم می کنم و همینطور یک فابل  Pdfاز کتابایشان و همچنین یک متن و توضیحات که بسیار خواندنی هست و اینجانب کمتر اشاره به آنکردم که تکرار مکررات نباشد.

                    جلد کتاب                          

آموزش تنبک مرحوم استاد بیداریان با توضیحات ونوازندگی ایشان

ضمنا بسیار درخور می دانم که در این گفتارتقریبا طولانی و شاید اذیت کننده یک اثری تقدیم کنم این برنامه با ویولن استاد صمدیکه البته می دانید که ارکستر معروفی در رادیو داشتند و ویولنیست هنرمند بسیار ورزیدهما آقای جمال وفایی هم بودند. این برنامه با همکاری هایده، استاد ایرج، امیربیداریان، حسین صمدی و آوای بانو روح انگیز اجرا گردیده است و در قسمت انتهایبرنامه مرحوم بیداریان شیرین کاری زیبایی با تنبک ارائه می دهند:

 شما و رادیو_استادان: ایرج_هایده_بیداریان_صمدی_روح انگیز  دانلود

 

*در پایان این اثر را به گرامیداشت ازمرحوم بیداریان، استاد حسین صمدی، طرفداران هنر استاد ایرج به سعیدانصاری محترم و همچنین دوست گرامی ما در وبلاگ مرغ سحر(باران) بخاطر آوایبانو روح انگیز که صدای جاوید حمیرا رو تداعی میکند هدیهمی کنم.

 

دوم: مجله رادیو تهران

 

همان طور که در شماره پیش گفته شد مجله های بسیار قدیمی، کمیاب هستند و گاهی مطالب جالبی برای پژوهشگران دارند و من بر آن شدم تا جایی که آنها را در دسترس دارم تقدیم شما کنم.

مجله رادیو تهران در تاریخ بهمن 1335 خورشیدی:  دانلود

+ نوشته شده در  پنجشنبه سی و یکم شهریور 1390ساعت 13:8  توسط سعید  |